美术生遇到画画的瓶颈期症状

画素描突然感觉一夜之间什么都不会了??

怎么回事?握笔和排线感觉不对了,这造型是人画出来的吗……

天啊,这画得也太乱了吧?靠,这退步得不止是一个档次吧??

美术生遇到画画的瓶颈期症状-

这就是传说中的瓶颈期吗?

着急、迷茫、无助、焦虑

……我该怎么办……

童鞋,别急,你要更上一层楼了!

小编收集了各种办法

收藏起来没准你会用到!

相信每个画画的人都会有瓶颈期,但每个人对待瓶颈期的处理方法都不同。绘画瓶颈期对于一个绘画学习者来说是很煎熬的。但也是宝贵的,只要我们有足够的认真和耐心,度过这一段时间,相信在绘画上会有一个质的飞跃。

01

要理解着去学

很多学生在作画中只知被动抄袭对象,死扣细节造成形体结构严重脱节,调子紊乱、缺少整体感,立体感偏弱,空间感不强。我们应该多了解构图知识、透视知识、明暗知识、解剖知识、色彩知识、观察表现方法等美术基础理论,进行知识排序重组,并使之条理化,这绝对不是浪费时间,相反会收到事半功倍之效。

02

别太早追求自己风格

现在各个地区出现了具有地域特征的“画风”,一些辅导老师也在百般揣摩哪种“画风”能吃遍天下,并以这种“画风”影响学生。殊不知这严重违背了“因材施教”的教学基本原则。一旦“画风”与学生个性严重冲突,则会限制才能的发挥,不利于学生的可持续发展。老鹰画室一直秉承因材施教的原则进行教学。

03

改变现有的学习方式

很多学生学习的内容,纯粹是部分省的统考要求,其他老师形成了一套固定模式的训练方法,如现在各地高校及省统考中流行色彩默写,因此高考色彩辅导采取避开写生,单纯训练临摹,直至考前强化默写的模式,这是一种“拔苗助长”行为,也违背了“循序渐进”的教学原则。老鹰画室一直坚持让学生多练习写生,多画模特。

04

正确的认识自己

每一个美术考生给自己定的目标不同,有的非名牌院校不上,有的则是一般院校也能将就,而有的只要被高校录取就能满足。学生应在老师或长辈的帮助下,预先进行正确的评估。正确的评估,能让考生更自内心,更从容,学习积极性更强。

05

放松心情别太大压力

美术考生面临的学业繁重,学习节奏紧张,如果不能自我调节,易导致用脑过度、精力透支、昏昏欲睡、心情烦躁等现象,我们应该换个角度看自己,冷静下来,重新审视自己的优点和缺点,借着向别人学习,有针对性地解决自己的毛病,你肯定能有进步。要记住一点,”瓶颈期“一定是有尾巴的,只要一直画下去,就一定会有提高。所以,进取心要有,但保持平常心更重要!”

06

和破画死磕到底

另一种方式就是跟你那张破画死磕到底。但一定要选择好的对象,比如一组你觉得非常好的静物,一个非常有感觉的模特,但是你却画得很烂,那么,不要急于撕掉重画,就一直改,本来三个小时要完成的画,哪怕画一天,也一定要改出来,让它起死回生!只要能沉得住这个气,这一天一定不会白白浪费。比你重画十张都管用。

07

画自己没画过的

寻找自己没有画过的东西,逼自己去思考。音响、瀑布、昆虫的壳……总有些东西你没有画过,试着去画吧,去研究它的质感,研究它的独一无二。每当你画完一样你从未画过的东西,一定也会从中学到新的知识。

08

不同画法去画相同的东西

尝试用不同的画法去画同一种东西。世上很多大师的风格都各有特点,试着去琢磨,去学习,你也会有更大的提升。

09

尝试更多的画面构成

尝试更多的画面构成。平视、俯视、仰视、鱼眼透视、上帝视角……你全部都练熟了吗?有没试过将同一样元素,用不同的视角去画?

10

换一种材料与技法

你可以换种画法、材料、观察方式,得到新的体验与感受,尝试平时不敢用的材料与技法。

11

好的平台很重要

选择一个好的平台,去大画室很重要,周围同学画技过硬,老师教学方法循循善诱。身在此氛围中,可以借鉴同学们的所长,互相切磋影响,提升也明显变快!一起走出画画的瓶颈。

这些方法,我相信

就算是高层次的画手

也可以用得上

保持平常心,寻找突破

瓶颈期并不可怕,可怕的是不敢正视自己!